viernes, 4 de marzo de 2011

Asociación de víctimas de la arquitectura moderna

Este reportaje (video cómico) nos muestra las consecuencias fatales que puede tener la arquitectura. Se ha organizado una asociación en españa que reune a todas las victimas (por cualquier motivo) de la arquitectura moderna, diseños que salen de lo convencional pero que pueden afectar al ciudadano 'común'. Espero les agrade el video, es corto pero muy divertido.

jueves, 3 de marzo de 2011

Museo de la caricatura y el comic art


Este concurso internacional de ideas es para nueva sede para el Museo de la caricatura y el cómic de arte [MOCCA]. El museo fue creado en 2001 y actualmente tiene su sede en la zona del Soho de Manhattan en la ciudad de Nueva York.

La misión del museo es promover la comprensión y apreciación del arte cómico y de dibujos animados, así como a los detalles y discutir el impacto artístico, cultural e histórico de lo que es el mundo. Cómics y dibujos animados han sido fundamentales para efectuar un diálogo significativo sobre temas relacionados con la sociedad, la cultura, la filosofía y la política.

El nuevo museo albergará la colección, espacio para oficinas, galerías de exposición, aulas, cafetería, tiendas, un teatro y una sala de conferencias. El diseño debe aprovechar el sitio muy visible en el Lower East Side de Manhattan con el tráfico de automóviles entrando a través del puente de Williamsburg y el tráfico peatonal del barrio.

 
Primer puesto: "mocca museum nyc"
Volkan Alkanoglu, Los Angeles, California




Segundo puesto: "bagpipe"
MAST (Ivar Heggheim, Jon Andersen, Rasmus Møller, Mads M. Andersen) , Copenhagen, Dinamarca




Tercer puesto: "tortoise"
Erin Ruhl & Jordan Hines, Lexington, Kentucky





Mención Honrosa: "bubble art display for mocca / bad for mocca"
Erick Kristanto, Sunnyside, New York




Mención Honrosa: "museum of comic and cartoon art"
Guy Avellone, Baton Rouge, Louisiana



Hotel Puerta América: Recepción


Autor: John Pawson. Nacido en Halifax, Yorkshire, Gran Bretaña en 1949. Estudió en la Architectural Association antes de abrir su propio estudio.

El trabajo de Pawson se identifica más que ningún otro con el Minimalismo. Sus diseños exploran fundamentos como el espacio, la luz o los materiales y olvidan otros adornos estilísticos. La desnudez de su obra pertenece más a lo visual que a lo arquitectónico. Su arquitectura se basa en sensaciones, placeres visuales, solidez a partir de una paleta reducida de recursos constructivos, que aplica sistemática y rigurosamente.



Proyecto

John Pawson se ha encargado del hall y los salones. Ha tratado de crear "un espacio donde encontrar tranquilidad en el corazón del hotel". Y lo logra mediante el uso de la madera y una propuesta que esconde la recepción en un semicírculo, protegiendo así a otros clientes que también se encuentren en esta zona del bullicio propio de un lugar de estas características.

Aunque éste es un proyecto relativamente pequeño en superficie, apenas 150 m2, en comparación con los 1.200 que ocupa cada una de las plantas, John Pawson ha conseguido un espacio impresionante con una variedad limitada de materiales.



La recepción, de John Pawson es un espacio donde predomina la madera. Según se accede al hotel hay una primera parte para sentarse a leer el periódico, más tranquila, por donde discurre un pequeño caudal de agua. Oculto tras un panelado de madera está la recepción y los ascensores del hotel. La madera trata de crear un espacio amplio. Además, el pequeño hueco reservado a la recepción trata en realidad de reforzar la sensación de continuidad del espacio.

Los espacios comunes son unas grandes salas de conferencias con salida a la terraza exterior y que se separan unas de otras mediante unos paneles correderos con guías.






miércoles, 2 de marzo de 2011

Hotel Puerta América: Sótano


Autora: Arquitecta Teresa Sapey. Doctora en Arquitectura en la Universidad Politécnica de Turín y en Bellas Artes en la Parson School of Desing de París.

Obras: Oficinas de Mc Cann-Erickson, Tandem, Hispasat y Fox en Madrid; reformas de viviendas particulares; diseño de tiendas como las de Custo en Madrid, París, Milán, Las Vegas, Beverly Hills, Dallas, Salamanca y Kuwait; escuelas como los colegios S.E.K. en Villafranca del Castillo y Ciudalcampo, Madrid, y Almería; entre otros.

Proyecto

Teresa Sapey da forma al garaje con un interesante juego de color y grafismo que “apela a la parte emocional de individuo, pero donde la funcionalidad es la base”. “A nivel emocional he tratado de contar una historia sobre el derecho de cada uno a vivir la vida como mejor le parezca”. Esta frase es, sin duda, toda una declaración de intenciones y refleja una apuesta fuerte por la libertad de elección en la que se apoya este proyecto del Hotel Puerta América.



La idea de la arquitecta italiana está basada en un sencillo grafismo y en el color. La mayor fuente de inspiración fue, precisamente, el poema Libertad, de Paul Éluard, que ocupa toda la fachada del Hotel Puerta América. De hecho, el poema da forma a los gráficos impresos en la pared, conformado así símbolos que hablan de libertad para expresarse, para escuchar, para hablar...


“Cada vez estoy más convencida de que los garajes son un espacio urbano al que hasta ahora no se le ha prestado demasiada atención. Me fascina cómo un lugar en el que la funcionalidad es la base pueda a la vez apelar a la parte emocional del individuo”. Un sencillo código iconográfico sobre las paredes conduce al huésped por el garaje. Los motivos son un dedo señalando la salida, gente que corre con un perro, un inválido en silla de ruedas..., que se han hecho mezclando las palabras del poema de Éluard.

No hay duda de que su propuesta debería ser entendida como una introducción al espíritu soñador y libre del Hotel Puerta América.


martes, 1 de marzo de 2011

Hotel Puerta América: Expresión de Arte


Para los amantes de la arquitectura hecha solo arte, el arte por el arte, el diseño de interiores en su más pura expresión, este hotel será uno de los más grandes placeres que pueden tener, un deleite visual. Sueño con poder visitar este lugar que reúne la obra de 19 grandes artistas (arquitectos, diseñadores, escultores) de 13 nacionalidades diferentes y que han plasmado en cada piso de este hotel una de sus mayores expresiones artísticas, como si fuesen Van Gogh en el picó de su expresionismo.


El Hotel Silken Puerta América Madrid es una idea de libertad hecha realidad, un espacio de encuentro donde se unen distintas culturas y formas de entender la arquitectura y el diseño. Una obra que despierta los sentidos del huésped, que rompe esquemas mediante el uso de diferentes colores, materiales y formas. Un Hotel 5 Estrellas Lujo capaz de introducir al huésped en espacios innovadores, atrevidos, muy distintos de lo habitual.


Originalidad, lujo, innovación y libertad formal definen un hotel que despierta los sentidos del huésped. Cada una de las plantas propone un concepto distinto de habitación. Todas juegan con distintos materiales, colores y formas para crear espacios que reúnen lo mejor del diseño y la arquitectura de vanguardia y donde la creatividad y la libertad en el desarrollo de cada uno de los espacios han marcado la obra.


12 plantas diferentes, 12 maneras de entender la arquitectura y el diseño. Ecléctico desde todo punto de vista, pero está en su particular eclecticismo, el detalle de su arte.

Un post es muy poco para poder hablar de todo el hotel, así que dedicare un post por cada piso del hotel para poder informar con detalle del autor y de lo expresado en su obra.