Mostrando entradas con la etiqueta arquitectura. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta arquitectura. Mostrar todas las entradas

lunes, 7 de mayo de 2012

Pabellón Page Park / H.ARD - Los Ángeles, EUA



El Pabellón Page Park es un pabellón multifuncional situado en George C. Page Park, entre el campus de LACMA y el museo Page juntos a la La Brea Tar Pits. La intención del diseño fue la creación de un pabellón que exploraría la configuración del espacio con los materiales y la luz y sin embargo ser al mismo tiempo una respuesta formal al contexto mediante programación flexible.




Impulsada por las fuerzas del contexto, el pabellón de masificación tiene como objetivo crear tanto una relación contextual e iniciar el diálogo a través de una forma superficial más activa. El pabellón, por ejemplo, muestra la sensibilidad en su relación con el parque al sumergir parte del volumen con el fin de suavizar la transición del paisaje con la construcción y contribuir áreas para recreación y descanso. A través de la berma se forma una relación entre el volumen del museo Page, pero la rampa en la berma de la ADA permite el acceso a la superficie del techo del pabellón. El voladizo en la volumetría del edificio hacia el Tar Pits del techo del pabellón no sólo se convierte en una plataforma de observación y un faro de Wilshire Boulevard, sino crea además un diálogo con la línea del techo del Pabellón de arte japonés.


La idea es lograr leerse como un solo objeto, los pabellones contrastan en una relación con el parque y los edificios circundantes, y buscan a través de una dualidad en su lenguaje formal, la creación de contraste formal tanto a través de la suavidad y la dureza. En su relación con el paisaje del parque del pabellón adquiere más cualidades formales cartesianas, mientras que en contraste con los edificios circundantes al edificiomasificación se vuelve mucho más topológica, ya que emerge de la tierra.

A través de múltiples usos basados en la estrategia del volumen, la iluminación del pabellón sirve como recipiente para una multiplicidad de actividades. Los cambios temporales en la iluminación sería sesgo de determinados programas, por ejemplo, una condición de iluminación más difusa que proporcionan el ambiente adecuado para una exposición de una galería. La aproximación al concepto de iluminación del Pabellón Page Park fue desarrollar una estrategia formal de inflexión superficie como una manera de utilizar la superficie del edificio como un filtro difusor de luz y evitar una condición de iluminación homogénea. 




Difusores de profundidad, por ejemplo, son las inflexiones de la superficie que alcanzan los efectos de luz de lavado mediante la creación de la profundidad y la distancia dentro de la membrana de la pared, creando una condición de iluminación indirecta. Difusores de puntos de luz en la intersección de la superficie de contraste de su uso como un medio para crear puntos de intensidad de luz que funcionan como patios de luces cuando el sol se alinea y como superficie emisora ​​de luz cuando se encienden indirecta. En su construcción de los filtros difusores de luz será de fibra de paneles de plástico reforzado que se insertan en los huecos de la placa de hormigón prefabricado del pabellón.




jueves, 28 de julio de 2011

Parque de Exposiciones de Toulouse - OMA


La oficina de Rem Koolhaas construirá el nuevo Parque de Exposiciones (PEX) de Toulouse, un proyecto concebido como una nueva entrada a la ciudad, con espacios para conciertos, convenciones y exposiciones.



Los holandeses han ganado el concurso con un concepto innovador que, ante la tradicional dispersión del parque expositivo, reúne todos los usos en una única pieza, una especie de mini-ciudad, contribuyendo así a la preservación del paisaje francés.




La propuesta reserva una franja de 2,8 kilómetros (y 320 metros de ancho) para el desarrollo global del parque; en esa franja sitúa la estructura de 660 metros con una altura de 24 metros del PEX, de carácter monumental en su horizontalidad, y compuesta por tres bandas paralelas de grandes luces.


martes, 26 de julio de 2011

Estadio Olímpico de Basketball - Londres 2012



Para hacer frente a los costes olímpicos, Londres ha tomado la iniciativa de utilizar el reciclaje en algunas de sus instalaciones para 2012. El primer edificio que participa de esta idea es el estadio de baloncesto diseñado por los equipos Wilkinson Eyre, Sinclair Knight Merz y KSS.





Dos tercios del estadio podrán reutilizarse tras su desmantelamiento al final de los Juegos Paralímpicos. Los asientos se reutilizarán en diferentes instalaciones británicas, y la blanca carpa de PVC viajará a los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro de 2016.






El estadio de baloncesto ha sido el de más rápida ejecución de los cuatro construidos hasta el momento por su carácter efímero y el uso de la prefabricación; su ajuste a plazos y presupuestos abre las puertas a los países con menos recursos para la acogida de unos Juegos.




lunes, 25 de julio de 2011

Estación Midi - Jean Nouvel

 
Jean Nouvel ha presentado su diseño preliminar para la renovación de la estación Midi de Bruselas, una nueva puerta para la capital belga y también para Europa. El proyecto contempla la construcción de 250.000 metros cuadrados de oficinas, además de un centro de conferencias y espacio para uso comercial. Uno de los edificios del conjunto conforma una gran V de vidrio que refleja en sus fachadas inclinadas las vías del tren, convirtiéndose en una especie de espejo dinámico de la ciudad.




Esta renovada “puerta de acceso” a la capital belga conserva ciertos rasgos comunes de trabajo de Nouvel, quien como principal rasgo en este diseño preliminar, construye un nuevo paisaje urbano a través de las propiedades de reflejo que le entrega el vidrio como material. La singular forma en V del edificio genera 2 paños vidriados inclinados que actúan como pantallas reflectoras y muestran la ciudad en la vertical.





Espacio Temporal de Performance - Sidney, Australia


El objetivo del proyecto es desarrollar un proyecto de teatro / performance / escenario para el Festival de Sydney 2012, un festival de un mes, con cientos de eventos que ocurren en la ciudad. El proyecto fue diseñado a lo largo de una serie de memoriales y lugares que varían en el programa, el tamaño, el carácter y ubicación.



Iain Blampied  y Oliver Hessian se acercaron al resumen del proyecto en el entendimiento de que, idealmente, este lugar debe ser una pieza expresiva de la arquitectura que atrae a los visitantes en su propio derecho al mismo tiempo que el director sigue habitando la mayor libertad para la creatividad y la distracción posible. El enfoque adoptado consiste en la investigación de la arquitectura como un sistema temporal y dinámico, un sobre de actuación y una máquina que refleja una multiplicidad de mundos.





La transición se pretende vincular en el viaje más amplio, retirar lentamente al público de su entorno con el fin de elevar las expectativas y los preparan para la siguiente actuación. Las elevaciones se integraría con el movimiento interno de la audiencia y el admirar a las formas en que las variables pueden ser manipuladas en respuesta a este movimiento, las variables pueden ser: radio, longitud y densidad. Hay dos capas de la piel que exploran el uso del color, creando un efecto dinámico al pasar aprobó la elevación de la densidad de una capa de leer en contra del otro, y como la transparencia de los cambios en la perspectiva.



Las elevaciones se dividen en grupos, cada grupo tiene su propio manual de ensamble a fin de que los cilindros puedan ser cortados a la longitud correcta y se fijen en un depósito antes de ser enviados al sitio. El peso medio de un panel de 4x3m solo se estima en 450 kg. La estructura de revestimiento completo se compone de 140 paneles de realizar una estimación del peso total de 70 toneladas.



Bar Five Sense por ON-A


El bar Five Sense diseñado por el estudio de arquitectura ON-A fue creado con una premisa clara: el deseo de ser un tratamiento único y exclusivo para sus clientes. Fue diseñado y construido como un espacio único que es capaz de estimular varios sentidos a la vez: visual, auditiva cromática, sensorial, etc. Visto desde el exterior durante la noche, el bar se asemeja a una lámpara de colores extraños, diferentes cada noche, mientras que durante el día es un volumen azul de las facetas irregulares.



La idea surgió de la disposición existente del espacio, así como del análisis de los diferentes tipos de clientes que frecuentan el bar. Hay varios espacios interiores: una zona de bar, áreas VIP, una zona de entrada y tranquila zona de configuración variable, que se caracteriza por la posición central de la aligustres.

ON-A comenzó a trabajar a partir de un análisis de los clientes del bar, que lleva a diseñar las áreas que fueron, arquitectura, inspirada en la genética y la codificación. ON-A trató de utilizar un solo material, una sola piel que sería capaz de generar los espacios antes mencionados, sin separar por completo la segregación, lo que permite una percepción de la totalidad del espacio dentro de cada una de las áreas individuales.



La estructura consta de una red de tres dimensiones, irregular, deforme, estirado y moldeado para adaptarse a la arquitectura ya existente del edificio. Creado a partir de más de 400 piezas de metal, cada una con una geometría única, que cuenta con más de dos mil superficies de diferentes orientaciones, todos los codificados y controlados.


Los arquitectos decidieron utilizar un sistema de RGB de fluorescentes, que cambian de color las luces. Estos, cuando se combina con la estructura de red blanca, permite transiciones fáciles dentro de la tonalidad de los colores elegidos para cada noche. Red se puede utilizar en invierno para dar calidez al espacio, o simplemente las luces se puede cambiar en una sola noche de la selva-como el verde que recuerda a una naranja del desierto.




Todo lo que no es blanco es negro. La zona de baño y el bar se compone de un recuadro negro "atrapados en la red de la araña," un espacio recto y funcional que complementa pero no abrumar a la estructura de la red blanca.