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lunes, 25 de julio de 2011

Bar Five Sense por ON-A


El bar Five Sense diseñado por el estudio de arquitectura ON-A fue creado con una premisa clara: el deseo de ser un tratamiento único y exclusivo para sus clientes. Fue diseñado y construido como un espacio único que es capaz de estimular varios sentidos a la vez: visual, auditiva cromática, sensorial, etc. Visto desde el exterior durante la noche, el bar se asemeja a una lámpara de colores extraños, diferentes cada noche, mientras que durante el día es un volumen azul de las facetas irregulares.



La idea surgió de la disposición existente del espacio, así como del análisis de los diferentes tipos de clientes que frecuentan el bar. Hay varios espacios interiores: una zona de bar, áreas VIP, una zona de entrada y tranquila zona de configuración variable, que se caracteriza por la posición central de la aligustres.

ON-A comenzó a trabajar a partir de un análisis de los clientes del bar, que lleva a diseñar las áreas que fueron, arquitectura, inspirada en la genética y la codificación. ON-A trató de utilizar un solo material, una sola piel que sería capaz de generar los espacios antes mencionados, sin separar por completo la segregación, lo que permite una percepción de la totalidad del espacio dentro de cada una de las áreas individuales.



La estructura consta de una red de tres dimensiones, irregular, deforme, estirado y moldeado para adaptarse a la arquitectura ya existente del edificio. Creado a partir de más de 400 piezas de metal, cada una con una geometría única, que cuenta con más de dos mil superficies de diferentes orientaciones, todos los codificados y controlados.


Los arquitectos decidieron utilizar un sistema de RGB de fluorescentes, que cambian de color las luces. Estos, cuando se combina con la estructura de red blanca, permite transiciones fáciles dentro de la tonalidad de los colores elegidos para cada noche. Red se puede utilizar en invierno para dar calidez al espacio, o simplemente las luces se puede cambiar en una sola noche de la selva-como el verde que recuerda a una naranja del desierto.




Todo lo que no es blanco es negro. La zona de baño y el bar se compone de un recuadro negro "atrapados en la red de la araña," un espacio recto y funcional que complementa pero no abrumar a la estructura de la red blanca.

lunes, 30 de mayo de 2011

Mercantile Lofts


Los Angeles Design Group (LADG) ha completado recientemente una renovación interior contemporánea de los espacios públicos en un edificio de lofts de 1906 del estilo Beaux-Arts en el centro de Los Ángeles, California. El proyecto reconsideralos espacios públicos del edificio Mercantile  Lofts, un condominio que es el último uso que se le ha dado a esta estructura histórica.



Después de cambiar la propiedad y los usos a lo largo de un siglo, ahora hay extremas limitaciones estructurales y mecánicas para hacer otras modificaciones al edificio. Estas limitaciones provocaron una serie de preguntas acerca de la construcción en un entorno que no pueden ser alterados: Si se pueden agregar o quitar paredes, sin alterar la distribucion de las paredes existentes? ¿Y si las paredes parecen ser más profundas de lo que son? En otras palabras, ¿es posible fabricar más espacio sin cambiar el tamaño de una habitación?


En respuesta a estas preguntas, LADG limita en gran medida el diseño a un diseño gráfico que tiene señales de Pop-art para hacer que las paredes planas parezcan más profundas. El esquema utiliza un gran número de franjas paralelas ligeramente cónicas para producir cualidades espaciales variables en función del ángulo de vista. Visto frontalmente las rayas parecen sombras sobre una superficie plana. Visto oblicuamente las rayas y la pared dan la impresión de estar cubiertas por la niebla.



Los bancos en el vestíbulo del edificio fueron diseñados para interactuar con los gráficos de la pared de manera que su forma tridimensional parezca la cáscara de la pared plana.



miércoles, 6 de abril de 2011

Casa Sugar Bowl - California, EUA



El arquitecto John Maniscalco diseño la casa Sugar Bowl, una residencia ubicada en las colinas de Norden, California. El diseño de este nuevo hogar en el pueblo viejo en Sugar Bowl es enteramente un producto de su medio ambiente dramático. Con una capa de nieve de hasta 9.8 metros, las cargas masivas de nieve, y peligrosos bloques de nieve cayendo de techos inclinados, las condiciones del lugar dictan el diseño.





Esta casa usa sus parametros y limitaciones para dar forma a una solución elegante. Tomando una avalancha de ferrocarril histórico cubierto como un precedente, la casa utiliza una forma sencilla, techo plano inclinado para recoger la nieve sobre las azoteas y arrojarla a la parte trasera de la edificación, lejos de la entrada y el tránsito de peatones.




Encaramado sobre un zócalo de hormigón que se eleva por encima de la nieve de invierno, la casa permite que la nieve pueda subir a su alrededor y aun se pueda reconocer el nivel de entrada. En el primer piso, la entrada se extiende a manera de un tunel recubierto de cedro y lleva al hall de ingreso, tambien en primer piso tenemos el dormitorio de los niños y de  invitados, y el área de servicio.

A uno de los lados de la casa se alza una pared de cristal de dos pisos de altura, al lado de la escalera principal, ofrece una perspectiva singular de los pinos que rodean la casa, que los muestran como un grupo de elementos verticales escultóricos y proporciona un momento de transición visual entre la base de los pinos y la luz que se cuela entre las ramas. En el nivel superior tenemos areas de estar  y el dormitorio principal, cada uno disfruta de vistas a la montaña. La paleta del interior de madera de nogal, el abeto, hormigón, acero y huelgas dan un equilibrio entre la expresión limpia de un espacio moderno con el ambiente cálido y rústico de una casa de montaña.




 

domingo, 3 de abril de 2011

Hotel Puerta América: Jean Nouvel


Autor: Jean Nouvel nace en Fumel (Francia) en 1945. Cuenta entre sus títulos y distinciones con el Gran Premio Nacional de Arquitectura de Francia (1987), el Premio Aga Khan (por la obra del Instituto del Mundo Árabe de Paris), la Medalla de Oro de la Academia Francesa de Arquitectura y del Instituto de Arquitectos Británicos, el premio Borromini (concedido en 2001 por el Centro de Cultura y Congresos de Lucerna) y el Praemium Imperiale, creado por la Japan Art Association (2001).


De su extensa producción arquitectónica destacan el Instituto del Mundo Árabe en París, la Ópera de Lyon, la Fundación Cartier en París, Galerías Lafayette en Berlín, el Centro de Cultura y Congresos de Lucerna, el Centro de Congresos de Tours, el complejo comercial y de oficinas Andel en Praga, la Ciudad Judicial en Nantes y, más recientemente, la Torre Dentsu en Tokio, el Museo de Arqueología en Périgueux o el centro tecnológico en Wismar. Entre los proyectos que actualmente están en fase de estudio o construcción se encuentran las oficinas de Aguas de Barcelona en la ciudad condal, las oficinas de UEC en Frankfurt, las oficinas centrales de Richemont Corporation en Génova, el Museo Reina Sofía de Madrid, el Teatro Guthrie en Mineapolis o la Sala Sinfónica de Copenhague.


Proyecto
 
El arquitecto francés se ha encargado de la fachada, el ático y la planta duodécima, que cuenta con 12 suites. En este último espacio mezcla la fotografía y la arquitectura para conseguir un lugar muy sugerente donde "vivir momentos excepcionales".


Dos nombres marcan de manera especial el trabajo que se ha realizado. Se trata de dos fotógrafos: Nobuyoshi Araki y Roland Fleischer. Como la idea original es que esta es una planta dedicada al placer, el arquitecto francés ha decidido utilizar las paredes para exponer la obra de estos dos fotógrafos, que juegan con imágenes sugerentes del cuerpo humano o de la naturaleza.




Las fotografías de Araki, que revisten las habitaciones de la parte oeste del hotel, destacan por su sensualidad. Las de Fleischer, completamente abstractas, tienen una gran fuerza expresiva y revisten las del ala este. Las suites presidenciales cuentan con una habitación de invitados desde la que se puede ver el paisaje de Madrid, debido a que la pared que da a la calle es un enorme ventanal de vidrio de suelo a techo.




En las suites executive, un sistema de paneles correderas, con unas guías en el suelo y el techo, permite al huésped organizar el espacio a su antojo. En realidad, y aquí está lo más singular de la habitación, es el propio cliente quien puede ejercer de arquitecto reorganizando el espacio a su gusto. Quizá le apetezca disfrutar de un baño grande o de un amplio estar. Los paneles lo hacen posible.